Bad Bunny está aquí en el momento adecuado

BAD BUNNY TIENE UN GENIO PARA EL DESEMPEÑO, UN DON PARA DESAFIAR LAS NORMAS DE GÉNERO EN LA MODA Y LA BELLEZA, Y UNA ARDIENTE PASIÓN POR LA RICA Y PRÓSPERA CULTURA DE SU PUERTO RICO natal.

“Yo soy boricua, pa’que tu lo sepas”.
Entrego la línea en mi mejor cubano/puertorriqueño-criado-en-Miami.

La sudadera con capucha azul se desliza hacia atrás y revela una nítida gorra trasera de los Yankees de Nueva York, una mata de rizos debajo, ojos marrones profundos y la sugerencia de una sonrisa en medio de la barba de tres días.
Finalmente, respiro.
La investigación para esta historia me convenció de que Bad Bunny sería un hombre de pocas palabras, una entrevista difícil. En el vuelo de regreso me estresé tanto sobre cómo lograr que el rapero y compositor puertorriqueño de 27 años se sincerara, que no me di cuenta de que habíamos llegado hasta que las ruedas del avión tocaron el suelo y los pasajeros rompieron en aplausos (una tradición puertorriqueña). “Solo dile que hablas su idioma”, me aconsejó mi tío residente en San Juan mientras navegaba por las calles llenas de baches fuera del Aeropuerto Internacional Luis Muñoz Marín. El idioma de Bad Bunny es el español caribeño salpicado de blasfemias, palabras entrecortadas y frases regionales muy particulares. Es un dialecto completamente exclusivo para él, pronunciado en un inconfundible barítono retumbante; un idioma que Google no puede traducir, pero que la mitad del mundo está cantando.
Después de hacerle saber que yo también soy de la isla, acordamos hacer la entrevista en el idioma nativo de Bad Bunny; me encargaré de la traducción más tarde. Con este arreglo, pronto descubro que no es un hombre de pocas palabras ni una entrevista difícil.

Benito Antonio Martínez Ocasio es de Vega Baja, un pueblo rural a unas 30 millas al oeste de San Juan. Mientras asistía a la universidad y trabajaba como embolsador en la tienda de comestibles local, Benito subió canciones de producción propia a SoundCloud como Bad Bunny, un nombre inspirado en una foto de su infancia de él vestido para una celebración de Pascua. En 2016, la canción “Diles”, una versión puertorriqueña del sonido trap de Atlanta, llamó la atención de Rimas Entertainment y Bad Bunny firmó con el poderoso sello puertorriqueño. Pronto siguieron colaboraciones que encabezaron las listas de éxitos con Cardi B, Drake y J Balvin. En 2020, Bad Bunny actuó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LIV encabezado por Jennifer Lopez y Shakira, y aproximadamente un mes después lanzó su segundo álbum de estudio, YHLQMDLG (una sigla en español para “Hago lo que quiero”). El álbum, un homenaje al reggaetón (un estilo popularizado en Puerto Rico en la década de 1990 que combina una variedad de sonidos caribeños y latinoamericanos con el hip-hop de EE. fue el álbum más reproducido de Spotify a nivel mundial en 2020.

Acompañados por el manager de Bad Bunny, Noah Assad, la publicista Sujeylee Solá y un puñado de sus amigos, nos acomodamos para almorzar en un restaurante de mariscos donde preferirías ir a una celebración de aniversario de plata que a sentarte con la superestrella de reggaetón más grande del mundo. . Pero es donde a Bad Bunny le gusta esconderse en estos días. “Siempre le digo a la gente que para entender la cultura de Puerto Rico, tienes que venir aquí y vivirla”, dice, mientras pide un refresco para él y croquetas de bacalao para la mesa. “Dice mucho que el rodaje y la entrevista hayan sido en la isla. No mucha gente conoce Puerto Rico, y la verdad es que ahora mismo está en un auge cultural, con muchos niños haciendo arte”. Se puede ver una instantánea del panorama cultural en Pública Espacio Cultural, una amplia galería en el barrio de Santurce de San Juan dedicada a obras contemporáneas, y a menudo políticamente cargadas, así como a tiendas de moda de artistas puertorriqueños; o escuchado en la estación de radio local por Internet RadioRed, una plataforma autodenominada para el intercambio artístico; o degustado en Lote 23, un parque de camiones de comida donde jóvenes chefs como Mario Juan Pagán sirven versiones contemporáneas de la cocina puertorriqueña tradicional en Airstreams y quioscos modernizados.
Como si fuera una señal, un mesero nos interrumpe para darle a Jan Oliveras, uno de los miembros del equipo que usa el cabello rapado, decolorado y estarcido con corazones, un dibujo que un patrón hizo de él y lo envió a la mesa. “¡Eso está cabrón! Eres Como la Musa de Picasso”, dice Bad Bunny. La mesa estalla en carcajadas. (Cabrón, que literalmente significa “macho macho cabrío” en español, es la jerga de rudo).
Sí, el dibujo es cabrón. Es todo cabrón. El peinado maravillosamente extraño de Oliveras, los clones adolescentes de Bad Bunny que ves ataviados con sus característicos anteojos diminutos y estampados florales, y el simple hecho de que, gracias a la influencia de Bad Bunny, mi hijo de 11 años, que juega lacrosse, se pinta las uñas sin ironía. con brillo

¿Bad Bunny se siente responsable del intrépido espíritu creativo que se ha apoderado del estilo masculino; para aprovechar el pozo de las emociones en torno a las rígidas expectativas de la cultura sobre la sexualidad y la expresión de género?
“Es difícil de entender”, dice. “Porque la gente antes que yo ha hecho lo que yo hago, rompiendo las reglas y empujando los límites. Pero tal vez llegué aquí en el momento adecuado, con la fuerza adecuada y todo alineado”.
Entre los éxitos virales de YHLQMDLG se encuentra “Yo Perreo Sola”, un himno para las chicas a las que les gusta hacer twerk en paz. Bad Bunny interpretó la canción completamente travesti para el video musical: látex rojo, pestañas caídas y senos protésicos. No es la primera vez que sus tendencias de flexión de género aparecen en los titulares. En 2018, el cantante visitó un salón de manicura en Oviedo, España, donde estaba de gira, para hacerse una manicura fresca y supuestamente le negaron el servicio porque era hombre. Un mes después lanzó el hit “Como Soy” junto a Daddy Yankee y Pacho; En el video musical, Bad Bunny se lima las uñas de forma desafiante mientras salta por una cancha de baloncesto rapeando sobre drogas, matones y respeto.

“Mi pelea de lucha libre, la he visto cientos de veces. Durante una semana, me acostaba viéndolo”.
“Mi look no era parte de ningún plan específico”, dice. “Cuando comencé a hacer mi música, mi estilo vino como parte del proceso de liberación de mi mente y espíritu liberador. Desde que era joven, lo tenía en mí, solo tenía que liberarlo”.
Bad Bunny describe una infancia que pasó jugando con gallos, montando a caballo y nadando en el río. “Ir al centro comercial era una ocasión especial”, dice. Pero fue en esos viajes al metro que comenzó a absorber las infinitas posibilidades de la moda y la injusticia de los estereotipos de género.
“Ir de compras con mi mamá era una de mis cosas favoritas porque me perdía en la sección de mujeres, viendo las combinaciones, los colores, los cortes, los diseños. Y luego fue mi turno de comprar ropa y fue aburrido como el infierno. Los mismos vaqueros y camisetas, vaqueros y camisetas en diferentes tallas. ¡Las mujeres lo tenían todo!”. Ni siquiera hagas que Bad Bunny comience con la iniquidad de los bolsos. “Para las mujeres, hay tantos tipos, colores, formas, diseños diferentes… ¿Y qué obtienen los hombres? Una billetera vieja y destartalada para guardarla en el bolsillo.
No hay duda de que la falta de convencionalismo de Bad Bunny ha ayudado a que la moda y la belleza sean más divertidas para los hombres. Si algo lo hace feliz, se lo pone, se lo pinta en las uñas y lo publica en Instagram. Esa felicidad ha traído una realidad más excéntrica y colorida a los armarios y psiques de toda una generación, sin mencionar el impacto que Bad Bunny y sus compañeros reggaetoneros, J Balvin y Maluma, han tenido en las pasarelas de los diseñadores.

Este año, lo que trajo alegría a Bad Bunny fue el entrenamiento para convertirse en un luchador profesional en la WWE, el espectáculo hipermasculino y profundamente extravagante visto por millones. Unirse a la WWE fue un sueño de la infancia realizado. La ostentación y espectacularidad de cómo los luchadores agarran las cuerdas, sus expresiones faciales, la coreografía, todo fue absorbido por un joven Benito en Vega Baja. “Tenía las [figuras de acción] de Lucha libre, pero también tenía mi propio personaje para cuando mi hermano y yo luchábamos en la cama de nuestros padres”, recuerda. “Tenía mi música de entrada y mi atuendo: una chaqueta que le quité a mi papá y ropa interior que pintamos y decoramos. Tocábamos eso durante horas”. Cuando Bad Bunny habla de The Undertaker, Triple H y Booker T, su tono se eleva, su discurso se acelera y me doy cuenta de que unirse a la WWE es mucho más que un sueño de la infancia realizado. “En verdad, la lucha libre me ha influido mucho y lo he aplicado a mi carrera”, dice. “El estilo, la importancia de tener un movimiento, una frase o un look característicos, y recordar siempre el elemento sorpresa. En la lucha libre, a los fanáticos les encanta que los tomen con la guardia baja. Me gusta crear esa misma emoción con mi música”.
Durante tres meses, Bad Bunny dejó de trabajar en su música y se mudó a Kissimmee, Florida, donde hizo dos días con un entrenador y fue al gimnasio de la WWE para aprender los movimientos. Todo esto fue lo que condujo a su gran pelea. “Fue como si me muriera y me fuera al cielo”, dice. “Nunca me he sentado a ver una grabación de uno de mis conciertos. Nunca. Pero mi pelea de lucha, la he visto cientos de veces. Durante una semana, me acostaba viéndolo”.
Otros proyectos escénicos incluyen una aparición en la serie original de Netflix Narcos: México, que se estrena el 5 de noviembre, y la película de David Leitch Bullet Train, con Brad Pitt, cuyo estreno está programado para 2022. “Ahora ese tipo se ve bien”, dice Bad Bunny sobre el ganador del Oscar de 57 años. “Cuando cumpla 30 voy a empezar a cuidar mi piel y mi cara. Tal vez empiece a hacer algunas pequeñas cosas estéticas o me plante más pelo en la cabeza”, reflexiona. La verdad es que Bad Bunny hará lo que le plazca. Tal vez la mejor lección que se puede aprender de él no es que las normas de género existan para romperse o que los niños realmente estén bien; lo más importante es hacer lo que te da la gana — haz lo que quieras.
Esa noche, mientras mi tío y yo volvíamos a casa después de cenar en Miramar, un barrio de San Juan que es tanto hipster como lleno de historia, escuchamos “Si Veo a Tu Mamá” de Bad Bunny. ) procedente de la terraza del segundo piso de una casa centenaria. Cuando miro hacia arriba, no es una fiesta en casa estridente que arde este sábado por la noche. Es una Abuelita en su mecedora, golpeando con el pie al ritmo del reggaetón.